Majo Aguilar celebra la música mexicana con su nuevo álbum "Mariachi Mío"
Por 14 Mayo, 2025La joven promesa de la música regional, Majo Aguilar, sigue enalteciendo el legado de sus abuelos Antonio Aguilar y Flor Silvestre, así como de su familia, ahora con su nueva producción musical caminando a paso firme, Majo Aguilar, está lanzando su disco titulado “Mariachi Mío”. El material lo componen 10 temas donde hay colaboraciones importantes en los sencillos.
De su nuevo disco
Tras casi un año de producción, Majo Aguilar lanza su proyecto más personal y rompedor hasta la fecha con la llegada de 'Mariachi Mío'. Un álbum, que fusiona géneros, reinventa la tradición del mariachi desde una perspectiva moderna y contemporánea, fusionándose a la perfección con sonidos de huapango, flamenco, rap y tumbado.
“Mariachi Mío” es una poderosa declaración de identidad, libertad creativa y orgullo cultural. Creado a lo largo de México, desde campamentos de composición en Puerto Escondido hasta sesiones en Monterrey y melodías escritas en pleno vuelo, el álbum captura un dinámico viaje artístico basado en la emoción y la experimentación. Con este lanzamiento, Majo forja un nuevo y audaz camino para el futuro de la música mexicana.
De las canciones y colaboraciones
Abriendo el álbum “Cuéntame” une a Majo Aguilar y Alex Fernández en una poderosa colaboración que une a dos de las dinastías más emblemáticas de la música mexicana. Escrita por Majo, la canción transforma el dolor de un desamor en una poderosa declaración de orgullo y amor propio. Con su arrollador arreglo de mariachi y su conmovedora interpretación a dúo, “Cuéntame” captura las consecuencias de un amor perdido, no con tristeza, sino con una sensación de cierre y renovada fuerza. Se destaca también el video de este tema.
Majo traspasa los límites musicales con “Luna Azul”, una electrizante colaboración con Santa Fe Klan, una de las voces más influyentes de la escena del rap mexicano. Combinando el mariachi tradicional con sonidos urbanos, la canción ahonda en el dolor y la añoranza del amor perdido, con ambos artistas vertiendo emoción cruda en sus actuaciones. “Luna Azul” resalta la versatilidad de Majo y la consolida, junto con Santa Fe Klan, como pioneros en la fusión de géneros, creando una canción que conecta profundamente con los oyentes.
Este sencillo también presenta una perspectiva diferente en la composición. Con Majo Aguilar, Santa Fe Klan, Francisco Ronaldo Mendoza García y Luis Manuel Rodríguez Rojas dando forma a las emotivas letras, "Luna Azul" se convierte en un viaje lleno de desamor y dolor expresado con una intensidad que resuena profundamente.
La producción musical corrió a cargo de Ronny Mendoza, Luisma Rodríguez Rojas y David Moreno, destacando su habilidad para dar vida a esta mezcla de sonidos. La canción promete llevar a los oyentes por un viaje emocional, fusionando la riqueza de la música mexicana con la autenticidad del rap urbano.
El video oficial de casi cuatro minutos, acompaña este lanzamiento fue grabado en Mina, Nuevo León y a través de sus imágenes con escenarios naturales bellísimos, Majo Aguilar y Santa Fe Klan transmiten la nostalgia y melancolía detrás de una ruptura, impregnando la esencia que caracteriza a cada uno.
Continúa con “Que Te Vaya Bien”, el poderoso tema principal del álbum y un momento decisivo en “Mariachi Mío”. Esta interpretación en solitario muestra a Majo Aguilar en su faceta más decidida, abrazando la claridad y la fuerza ante la angustia. Impulsada por un mensaje agudo y sin complejos y un imponente arreglo de mariachi, la canción captura un punto de inflexión: dejarse llevar sin mirar atrás. Es un audaz himno a la autoestima, interpretado con convicción y fuego vocal, que subraya la capacidad de Majo para transformar la vulnerabilidad en empoderamiento.
En el video musical que acompaña al álbum, que también dirigió, Majo transforma este reconocimiento emocional en una narrativa visualmente simbólica. Ambientado en una cantina tradicional adornada con papel picado, el video comienza con tres hombres jugando barajas mexicanas, riendo y brindando, hasta que Majo entra e interrumpe silenciosamente la escena. Se acerca a un hombre enmascarado y a pesar de su indiferencia, se niega a dejarlo de lado. A medida que se desarrolla la historia, vemos flashbacks de los dos bailando lento: ella apoya la cabeza en su hombro, sabiendo en el fondo que es su abrazo final. La máscara que usa se convierte en una metáfora de las mentiras y fachadas que erosionaron su relación.
“Piel Azteca”, un conmovedor homenaje a la identidad mexicana y la resiliencia colectiva. Con raíces de mariachi y un rico simbolismo cultural, la canción transmite orgullo y solidaridad, sirviendo tanto como carta de amor como un llamado a la acción para su comunidad. Con su poderoso mensaje y vibrantes visuales, “Piel Azteca” profundiza la dimensión emocional del álbum, destacando el compromiso de Majo de honrar sus raíces mientras confronta las realidades que su gente enfrenta hoy.
“El Beso”, una arrolladora balada mariachi tumbado que captura la vulnerabilidad y la pasión del enamoramiento. Con emoción poética y estilo cinematográfico, la canción reflexiona sobre el poder transformador de un beso, donde el amor nace, se profundiza y revela lo más íntimo del alma.
“Si Tú No Vuelves” de Miguel Bosé, ahora en voz de Majo toma otro curso, con sus característicos sonidos de mariachi y tumbado, la balada clásica renace a través de la emotiva voz de Majo y sus visuales depurados, ofreciendo una poderosa reflexión sobre la pérdida, el anhelo y la silenciosa devastación del amor que ya no regresa.
“Mala Mala”, un himno ardiente y sin complejos que transforma el desamor en algo radical. Impulsada por un lirismo agudo, la canción habla a cualquiera que haya sido culpado por un amor que salió mal. En lugar de lamentar lo que fue, Majo se inclina hacia la autoestima con confianza e ingenio, asumiendo la etiqueta de “villana” y convirtiéndola en una corona.
“Aún Así Te Vas”, una impactante reinterpretación del clásico de Belanova que marca un momento crucial en su evolución. Siendo el primer adelanto oficial de su sonido de mariachi tumbado, la canción combina el desamor con la innovación, capturando el dolor del abandono y la complejidad de los sueños que quedan atrás.
“Quise Algo Bien” profundiza aún más en el tema del amor y el sacrificio. En esta emotiva canción, explora la dolorosa realidad de darlo todo en una relación sin recibir lo mismo a cambio. La canción se basa en la narrativa emotiva del lanzamiento anterior, continuando la historia de un amor tensado por la distancia y los sueños de una vida mejor. La fusión de mariachi y tumbado de Majo captura a la perfección la cruda vulnerabilidad de sentirse abandonado, incluso al darlo todo, creando una poderosa conexión con quienes conocen el dolor del amor no correspondido.
El álbum cierra con "No Pidas Perdón", un poderoso himno a la resiliencia y la autoestima. En este conmovedor tema, Aguilar confronta el desamor y la traición, rechazando las disculpas falsas y abrazando la fuerza que surge al aceptar la verdad. Sus conmovedoras melodías y letras punzantes recuerdan a los oyentes que el cierre no siempre proviene de la reconciliación, sino de mantenerse firme en la propia valía.
Tracklist
- Cuéntame (con Alex Fernández)
- Luna Azul (con Santa Fe Klan)
- Que Te Vaya Bien
- Piel Azteca
- El Beso
- Si Tú No Vuelves
- Mala Mala
- Aún Así Te Vas
- Quise Algo Bien
- No Pidas Perdón
De Majo Aguilar
Ganadora del premio a la Artista Femenina del Año de la Música Mexicana en la 37.ª edición de Premio Lo Nuestro y cuatro veces nominada al Latin GRAMMY, la influencia de Majo es innegable. Su próxima presentación en el Teatro Metropolitan de la Ciudad de México el 7 de junio consolida aún más su dedicación a honrar y forjar el futuro de la música mexicana. Con “Mariachi Mío”, Majo no sólo forma parte del movimiento, sino que lo lidera.
*BC
